Lidia Angelo

Certe volte ho bisogno di trarre spunto da qualcosa di nuovo e di vivo, che emana profumo di arte, quello è il momento di fare una passeggiata tra le bellezze della nostra Italia.   Nelle grandi città, in particolar modo , si intravede arte in ogni angolo, nelle piazze nei vicoli, ma anche nella gente che si trova per strada. Il cuore della città batte forte e sprigiona energia positiva. Io sono andata a fare un "percorso di aggiornamento artistico" a Firenze. Madre dell'arte rinascimentale le sue vie sono ricche di artisti di strada che la rendono unica; ed è guardando questi artisti umili e grandiosi allo stesso tempo che mi cibo e  mi rinvigorisco traendo linfa vitale dall'aria e dalle piccole botteghe artistiche dei suoi vicoli.  Ho cominciato la mia passeggiata in una via piena di botteghe di colleghi, stilisti, di sartorie, di piccoli negozi vintage e del fai da te e c'era anche una collega vetratista, tutte piccoli luoghi colmi...

 La Optical Arte fu un tipo di arte molto seguita intorno agli anni 70' creava delle illusioni ottiche che si potevano ottenere mediante l'uso di linee e figure geometriche che, colorate con opportune tecnicre aiutavano ad illudere l'occhio dell'osservatore. Queste sono alcune opere realizzate dai miei alunni su ispirazione op                                                                            

 Ci sono delle giornate in cui ho voglia di dipingere il mondo, così vado in strada a dipingere, il contatto con la gente mi mette di buon umore e tiro fuori il meglio di me, i miei dipinti hanno il profumo dei luoghi dove sono stata e il contatto con la gente mi rende migliore.

per realizzare dei travestimenti originali e divertenti servono solo delle buone idee e un po di manualità. oggi realizzeremo un copricapo da indiano con della carta colorata, il risultato sarà divertente. occorrente: forbici carta colorata carta bianca  spillatrice fascetta elastica per capelli pennarello colorato colla stick   iniziamo con il tagliare diverse piume dai fogli di carta colorata e ad abbellirle con il pennarello nero  successivamente tagliamo una striscia di carta bianca e applichiamo le nostre piume alternando i colori e blocchiamoli con la pinzatrice   inseriamo l'elastico all'interno della fascia bianca stando attenti a bloccare le estremità per non farlo uscire adesso ritagliamo altre due striscie bianche e le aggiungiamo parallelamente alla fascia già fatta e inseriamo delle piume sulla punta, poi tagliamo dei cerchi colorati e li incolliamo sulle strisce bianche per decorare  alla fi...

Subito dopo la laurea ho intrapreso la mia carriera da insegnante quasi per caso, scegliendo come prima provincia per il mio percorso,Trieste.   Inizialmente ho cominciato ad insegnare alla scuola secondaria di secondo grado con incarichi annuali ma saltuari, i miei primi anni di insegnamento sono stati svolti presso l’istituto d’arte di Trieste, città dove ho svolto per lo più la mia carriera di docenza, mi sono districata tra l’insegnamento di discipline pittoriche, di disegno tecnico per sezioni di decorazione di tessuto o di architetture e nelle basi dell’ architettura alternando le mie lezioni dal diurno e dal serale. Negli anni , aumentando il mio punteggio ho avuto la fortuna di insegnare in diverse scuole superiori della provincia indirizzando le mie fatiche all’insegnamento della storia dell’arte e ai rudimenti del disegno, queste sono state delle esperienze molto significative nella mia formazione, in quanto mi hanno dato la possibilità di capire l’approccio all’...

Lo studio della storia dell’arte è una parte della mia materia che molto mi sta a cuore, il mio obbiettivo è quello di dare le basi e dei cenni sull’arte di tutti i tempi e far si che gli alunni, in uscita dalla scuola media, sappiano collocare temporalmente le opere d’arte e le correnti storico-artistiche studiate, che sappiano apprezzare dei dipinti ma non in maniera passiva ma in modo critico, mediante la lettura dell’opera, e che sappiano esprimere un parere anche, se solo esteticosu quello che vedono intorno a loro.

tra le pitture è la regina, viene prediletta dagli artisti per la sua grande versatilità, ha diverse caratteristiche che aiutano gli artisti a dare il meglio nella stesura del colore. Ci sono diverse marche e diversi modi di usare i colori ad olio, grasso su magro, magro su grazzo, a spatola diluito o molto pastoso sono tutti modi di stesura del colore, ma ogni artista usa la propria personale tecnica data dalla propria sensibilità e dalla propria sperimentazione. La campitura risulta brillante e il passaggio tonale da un colore ad un'altro puù essere quasi perfetto.

oggi voglio parlarvi dell'ultimo libro di favole che ho letto, è un libro molto bello che consiglio di leggere, le favole sono molto profonde ma leggere al tempo stesso e aiutano i nostri ragazzi   a capire le diversità e ad accettarle con più facilità. i disegni sono freschi e il libro si legge tutto d'un fiato

E' stupendo riuscire con la tua arte a rapire e racchiudere l'anima di chi ti sta di fronte, con il modulare della matita si riesce a cogliere ogni minimo accenno ogni palpito d'ali dell'anima del tuo osservatore. Gabriel Garco Giulia Roberts

Certe volte la notte non riesco a dormire. Gli artisti spesso sono nottambuli, amano la notte e io sono un gufo, di quelli che la notte stanno appollaiati sugli alberi a guardare e a pensare. Di notte i pensieri per me sono più chiari, non c'è l'affanno delle cose da fare, ci sono solo io e le mie idee. Le idee vengono fuori con più facilità. L'idea di un quadro nuovo nasce da un'emozione, da un profumo o da un momento trascorso nella giornata; spesso vado a ritroso su ciò che è avvenuto di speciale o che mi ha colpito, magari anche solo un secondo una folata di vento, un palpito d'ali e poi nella mia testa viene trasformata e riportata in un mondo onirico che è solo mio. così arriva il primo barlume di idea che è più una sensazione, che poi viene elaborata, rivisitata fin quando non diventa realtà dentro la mia testa, diviene vivida più della realtà stessa e in quel momento è diventata parte integrante di me. Passa la notte e solo l'indomani riesco a comi...

Dai ad un ragazzo in mano una rivista e aprigli le porte della fantasia e lui ti creerà un mondo animato e fantastico, ricco di colori, forme e idee utopiche. La tecnica del collage è una tecnica molto gradevole da usare con i ragazzi delle medie, gli permette di esprimere la loro fantasia senza fargli notare i limiti della manualità ancora grezza.  in queste tavole i ragazzi hanno immaginato e realizzato dei paesaggi, l'effetto è stato sorprendente e gli apprendisti artisti si sono divertiti a ritagliare e ad incollare i pezzi sui fogli, vedendo crescere pian piano un paesaggio nascosto dentro la loro fantasia.  un paesaggio urbano con un parco  gli alberi sotto la neve  quì un cavolfiore si trasforma in un albero a forma di fungo  il paesaggio in questo lavoro si trasforma in macchie di colore rasentando l'arte astratta dei più moderni pittori del 900' una nave che naviga in un mondo di fantasia

  Il mio incontro con il vetro il penultimo anno di studi all'Accademia di Belle arti, il professore di Decorazione ci diede come tema di scegliere un tipo di decorazione d'interni e di trattarlo sia in maniera storica che grafica, io scelsi di studiare le vetrate artistiche, da quelle antiche a quelle più moderne, passando per il Tiffany, la vetrofusione, il vetro soffiato, i decori siciliani e chi più ne ha più ne metta, la mia passione iniziò in quel momento, rimasi affascinata da quelle luci filtrate e dai colori dei vetri opalescenti, feci dei disegni ripopiando vecchie vetrate, creai io dei bozzetti e cominciai a sperimentare Quella ricerca mi accompagna ancora adesso e la mia brama di sapere sul vetro non si è mai più fermata girando da vetreria in vetreria cercando di carpire nuove nozioni, di ammirare artigiani all'opera e perchè no di inventare nuove soluzioni.

Le lezioni, durante le mie ore di Arte si tengono in più luoghi dell’istituto, il laboratorio in principali modo, ma anche in classe, nell’aula LIM e spesso anche al di fuori della scuola in luoghi idonei all’accrescimento intellettuale degli alunni, nel mio laboratorio c'è sempre a disposizione un pc, e la macchina fotografica mezzi fondamentali di comunicazione. Le due ore curricolari di Arte e immagini sono state suddivise da me in tre grandi sottogruppi, ognuno dei quali   capace di potenziare le conoscenze o le abilità degli alunni, dando così la possibilità ad ogni discente di potersi esprimere e di potersi realizzare con il linguaggio grafico, verbale o manuale più idoneo alle proprie caratteristiche e nel frattempo potenziare le diverse sfaccettature della materia.  Il Laboratorio di manualità dove si impara ad usare le mani collegandole con la testa a realizzare un progetto precedentemente ideato, a sporcarsi e ad usare i diversi materiali, nuovi e riciclat...